Dechreuodd Gwobr Gwneuthurwyr Newydd Potclays yn 2011. Mae’n gyfle i grochenwyr ac artistiaid yn y DU sy’n gweithio gyda chlai ac sydd wedi graddio yn ystod y pum mlynedd diwethaf, arddangos eu gwaith yng Ngŵyl Serameg Ryngwladol 2023. Dewisir enillydd Gwbor Gwneuthurwyr Newydd Potclays a’r ICF yn seiliedig ar eu gwaith y maent yn ei arddangos yn ystod penwythnos yr ICF – bydd y cyhoedd hefyd yn cyfrannu tuag at y pleidleisio. Bydd yr enillydd yn derbyn taleb o £200 i’w wario gyda Potclays LTD.
Noddir gan Potclays
Y Pedwar Ymgeisydd Buddigol
Juli Bharucha
Dechreuodd fy nghariad â chlai drwy gyflogaeth mewn crochenwaith masnachol, lle daeth trin y deunydd anhygoel hwn yn ail natur i mi. Ar ôl astudio am radd BA mewn serameg yng Nghaerdydd, es i weithio am ddwy flynedd yn Ghana fel VSO (Gwasanaethau Gwirfoddol Tramor) yn cefnogi ymchwil i ddatblygu briciau a wnaed yn lleol ac arddangos gydag artistiaid o Ghana drwy gefnogaeth y Cyngor Prydeinig. Ar ôl dychwelyd adref i’r DU, sefydlais stiwdio yn canolbwyntio ar addysgu, prosiectau cymunedol ac arddangos gwaith.
Yn 2021, penderfynais astudio am radd MA mewn Serameg yn Bath Spa, gan ganiatáu amser i fyfyrio ac ailwerthuso fy nghyfeiriad creadigol personol. Gan arbrofi â strwythur porslen, rhyngweithio golau a ffotograffiaeth, mae fy ngwaith yn ymchwil i’n bydoedd mewnol emosiynol pwerus. Caniataodd fy MA i ddrysau newydd agor. Roeddwn i’n ffodus i dderbyn gwobr DYCP gan Gyngor y Celfyddydau lle rwyf wedi gallu parhau i arbrofi ymhellach, ehangu a chydgrynhoi dyluniadau a gychwynnwyd wrth astudio am fy radd MA.
Mae archwilio lliw, arwynebau mewnosodedig, ffurfio patrymau ac ailffurfio i drawsnewid i gyfluniadau eraill yn ymchwiliadau parhaus gyda’r nod o greu iaith weledol sy’n cyfleu ein cydgysylltedd dynol. Mae ennill bwrsari gan Fresh Air Sculpture i gerflunio gwaith ar gyfer sioe 2024, a chael fy newis i arddangos gyda Chymdeithasau Celfyddydau Chelsea a Bath ac RWA i gyd wedi cyfrannu at ehangu fy ngwaith.
Mae pŵer clai, y ddeialog fewnol barhaus i wthio ffiniau a chreu mor gryf ag erioed. Mae’n stori sy’n datblygu, gyda phob pennod yn adeiladu ar yr un flaenorol.
Gwefan: www.julibharuchaceramics.co.uk
Instagram: @julibharuchaceramics
Ruth Petersen
Yn wreiddiol o Sir Benfro, symudodd Ruth o’r ysgol i Lundain i astudio theatr. Ar ôl magu ei theulu, astudiodd BA mewn Tecstilau yn Ysgol Gelf Caerfyrddin ac yna MA yn Ysgol Gelf Abertawe. Ers graddio, mae wedi bod yn rhan o raglen gysylltiol I Fyny gydag Oriel Myrddin, Caerfyrddin ac wedi cymryd rhan yn rhaglen In:site gyda Craft Space, Birmingham. Mae wedi dangos ei gwaith yn Collect 2025, Yr Eisteddfod Genedlaethol 2023, yn ogystal â nifer o orielau. Caiff ei chynrychioli gan Oriel First of March, sydd wedi’i lleoli ym Mro Gŵyr. Ar ôl byw mewn high-rise uchel ar Ystâd Ledbury, Peckham, dewisodd ymchwilio i broblemau blociau tyrau, gan ganolbwyntio ar adeiladu paneli mawr a hefyd Tŵr Grenfell a thrychineb mawr y cladin.
Mae ei hymarfer yn ymchwilio i amodau byw pobl y mae eu tai yn is-safonol, pobl sydd ar drugaredd y system. Defnyddia strwythur gwehyddu i rwymo ei gilydd ac yna’r slip cain sy’n gorchuddio popeth ond yna’n gwanhau ac mae’r craciau peryglus yn dangos. Mae’r serameg yn cynrychioli haen amddiffynnol sy’n methu ag amddiffyn. Mae crisialau duon sydd wedi tyfu yn darlunio’r llwydni du sy’n cropian wrth iddo ymledu’n dawel yng nghorneli cartrefi. Mae’r dur gwehyddu yn weladwy ac yn anweladwy. Mae gan y ffurfiau a’r gweadau sy’n deillio o’r dulliau hyn rywfaint yn ddigymell gan nad yw’r hyn sy’n digwydd yn yr odyn yn gyfan gwbl o fewn ei rheolaeth. Mae pob darn yn troelli ac yn anffurfio yn y gwres i greu ffurf newydd. Mae adeiladau’n fwy na dim ond blychau i gynnwys pobl.
Instagram: https://www.instagram.com/ruth_petersen_/
Bethia Tam
Mae Bethia Tam (g.1998) yn artist cerameg o Hong Kong sydd bellach yn byw yng nghanolbarth Lloegr, y Deyrnas Unedig. Ar ôl graddio o’i BA celfyddydau gweledol, sefydlodd ei stiwdio ei hun, cymerodd ran mewn arddangosfeydd a ffeiriau celf fel artist annibynnol, a gweithiodd fel tiwtor crochenwaith i gydweithio mewn gweithdai cerameg gyda chyfranogwyr amrywiol gan gynnwys canolfannau cymunedol, ysgolion a gwestai. Mae hi hefyd wedi cwblhau ei hastudiaethau MA mewn Serameg yn Stoke-on-Trent y llynedd. Gan ystyried ei hun fel archwiliwr deunyddiau, canolbwyntiodd ar y rhyngweithio rhwng clai a deunyddiau eraill, gan ddod â thrawsnewidiad a phosibiliadau clai gyda dull arbrofol.
Yn ei phrosiect diweddaraf y gyfres Amrywiadau, arbrawf dan arweiniad deunyddiau wedi’i ysbrydoli gan fetamorffosis pryfed, yn enwedig trawsnewidiad ffurfiau a siapiau. Drwy fabwysiadu’r cysyniad o ddeunyddoldeb, mae cymryd risg ran bwysig yn ei hymarfer. Chwiliodd am gyflwr o gydbwysedd rhwng crefftwaith risg a chrefftwaith sicrwydd. Mae’r cerflun yn unigryw ar ei ben ei hun gan ei bod yn amhosibl ei atgynhyrchu. Yn ystod y broses, profodd y cerflun wahanol gamau o drawsnewidiad, yn enwedig yn ystod y tanio. Gan adleisio cylch bywyd pryfed a dangos y tebygrwydd rhyngddo ei hun a serameg. Ar ben hynny, wedi’i ysbrydoli gan Arte Povera, dewisodd Bethia ddefnyddio deunyddiau a ddarganfuwyd a gwrthrychau wedi’u hailgylchu ynghyd â chlai papur i greu cerfluniau serameg, gan ryddhau potensial clai. Cafodd pob darn bach o strwythur clai papur ei gydosod yn gerflun mwy, trwy danio uchel, trawsnewidiwyd y strwythur i ffurf newydd oherwydd nodweddion llestri pridd, gwres a disgyrchiant.
Instagram: https://www.instagram.com/bethia.tam
Yilina Yang
Mae Yilina Yang yn gerflunydd serameg sy’n byw yn Llundain. Mae ei chorff o waith diweddaraf, Ysbrydion Gwagedd, yn archwilio’r tensiwn rhwng ffurf a gwacter. Trwy ffurfiau cerfluniol sydd rhwng ysbrydion a moethusrwydd, mae hi’n ennyn pryder marwolaeth sy’n ymwneud llai â phydredd corfforol nag â pylu ystyr.
Mae Yilina yn ystyried ei hun fel arsylwr myfyrdod pobl o flaen anbarhaolrwydd. Mae serameg, sy’n para llawer hirach na hyd oes ddynol, yn bodloni i ryw raddau ein hawydd dynol am “dragwyddoldeb”. Mae ei hymarfer yn archwilio barddoniaeth anbarhaolrwydd. Gyda dylanwad dwfn o baentio hanesyddol Vanitas, mae ei cherfluniau’n bodoli mewn cyflwr paradocsaidd – rhwng bywyd a diffyg bywyd, ceinder a kitsch, yr archaeolegol a’r dyfodol, gan ddal y tensiwn rhwng yr hyn sy’n parhau a’r hyn sy’n pylu, gan fyfyrio yn y pen draw ar y ffyrdd y mae bodau dynol yn llunio ystyr trwy wrthrychau a fydd yn para’n hirach na nhw.
Ar hyn o bryd mae Yilina yn astudio am ei MA mewn Aerameg a Gwydr yng Ngholeg Brenhinol y Celfyddydau, ar ôl gradd BFA mewn Serameg o Ysgol Ddylunio Rhode Island (2021–2024), a grand sylfaen mewn Darlunio ym Mhrifysgol y Celfyddydau Llundain. Mae ei gwaith wedi cael ei arddangos mewn sioeau grŵp ledled y DU a’r UDA, gan gynnwys yn Oriel Hangar Coleg Brenhinol y Celfyddydau (Llundain, 2025), Warbling Collective (Llundain, 2024), ac Oriel Gelman (Providence, 2023). Mae hi wedi derbyn sawl anrhydedd, gan gynnwys Gwobr Artistiaid Benywaidd sy’n Dod i’r Amlwg (Prosiect Arts to Hearts, 2024), Ysgoloriaeth Goffa John A. Chironna (2023), a chydnabyddiaeth fel Etifedd Trefol Treftadaeth Ddiwylliannol Anniriaethol mewn Gwydredd Monocrom, Tsieina.
Gwefan: yilinay.cargo.site
Instagram:@yilina.yang
GWNEUTHURWYR NEWYDD 2023
Rhiannon Gwyn – Enillydd
‘Y Nefoedd yn toddi i’r tir’
Mae f’ymarfer yn archwilio’r cysylltiadau dwfn sydd gan fodau dynol â lle a thirwedd. Mae gennyf ddiddordeb mewn sut y gall deunyddiau weithredu fel dynodwyr hunaniaeth; yn dylanwadu ar y ffordd yr ydym yn gweld ein hunain a’r byd o’n cwmpas trwy argraffu emosiwn a chof ar ein hamgylchoedd. Mae fy ngwaith yn crynhoi harddwch garw tirwedd fy nghartref – pentref chwarel yng Ngogledd Cymru – trwy ddefnyddio nodweddion corfforol llechi Cymreig a deunyddiau eraill a geir yn lleol. Llechi Cymreig pur wedi eu toddi a’u siapio a phowlenni porslen wedi’u gwydro â darnau o lechen a gwydredd a wnaethwpyd o eithin a gasglwyd ac a losgwyd ar fynyddoedd y Carneddau.
https://www.rhiannongwyn.com Instagram: @rhiannongwyn.maker
